Alcancei 6666 inscritos no YouTube, então vou compartilhar algumas dicas e experiências sobre produção de vídeos. Como criador independente, faço tudo sozinho, desde a seleção do tema, pesquisa, roteirização, filmagem e edição. Inteligência Artificial + Redes Sociais + Código: Potencial para Pessoas Comuns Se você deseja adicionar mais variáveis à sua vida, este post pode te inspirar. O que estou compartilhando são todas experiências práticas pessoais. Não busco objetividade completa, mas apenas que sejam realmente úteis para você.
1. Como criador, você precisa ter clareza sobre o seu nicho. Tomando o YouTube como exemplo, ele inclui espectadores, criadores de conteúdo, uma plataforma e anunciantes. O YouTube é o integrador desse modelo de negócios. Algumas pessoas não medem esforços para conseguir visualizações, atacando tudo e todos, o que prejudica o ecossistema do YouTube. Não recomendo fazer isso. Algumas pessoas chegam às plataformas esperando ganhar dinheiro e obter tráfego rapidamente, mas essa mentalidade está errada. Elas precisam entender que as plataformas não são instituições de caridade, mas sim empresas com fins lucrativos.
2. Como criador de conteúdo, você precisa entender que está colaborando com a plataforma para ajudá-la a reter usuários e anunciantes. Os criadores estão lá para fornecer conteúdo, não para explorar a plataforma e depois fugir.
3. Com base no ponto 2, a maioria dos algoritmos das plataformas tende a priorizar tópicos, temas e categorias em alta em vez de criadores individuais. A lógica de negócios subjacente é simples: os criadores podem sair a qualquer momento, mas enquanto os tópicos populares permanecerem, os usuários continuarão a usar a plataforma. Essa estratégia reduz a dependência da plataforma em relação a criadores individuais, ao mesmo tempo que garante a estabilidade do ecossistema de conteúdo. Afinal, uma plataforma é, antes de tudo, uma empresa que precisa gerar lucro.
4. Encontrar o nicho certo para os criadores é essencial para evitar erros de direção. Algumas pessoas usam atalhos — explorando brechas nas plataformas para sacar dinheiro rapidamente. Contanto que os lucros superem o custo de violar as regras, parece vantajoso em teoria. Muitas pessoas interpretam erroneamente a ideia de que ter a coragem de fazer o que os outros não fazem é uma vantagem. Isso é apenas ser ousado, não ser altamente habilidoso e audacioso.
5. Reavalie o público-alvo, os anunciantes da plataforma e os criadores (você e eu). O criador "não é importante", o conteúdo é. Qual é a essência do conteúdo? A essência do conteúdo é atender às necessidades dos usuários. Para vídeos educativos, a utilidade é suficiente para satisfazer a necessidade básica do usuário; para vídeos de entretenimento, ser interessante é suficiente para satisfazer a necessidade básica do usuário. O que você precisa fazer é atender às necessidades do usuário. Sua pesquisa, redação, roteiros e pós-produção passarão por muitos ajustes. Mas cada ajuste visa adaptar-se ao usuário.
6. Depois de compreender a lógica central mencionada acima, muitos princípios tornam-se bastante simples. Por exemplo, muitas pessoas diriam que é preciso compreender profundamente o algoritmo da plataforma. Na verdade, isso é desnecessário. Se você não violou nenhuma regra e as políticas da plataforma não mudaram, mas seu conteúdo ainda não está recebendo visualizações, isso simplesmente significa que você não está atendendo às necessidades do público da plataforma. Não perca tempo se perguntando se você foi limitado; deixe o ego de lado, compare com contas semelhantes e encontre áreas de otimização para incorporar em seu próximo vídeo.
7. Sua conta de referência é importante. Como iniciante, qual é o maior problema que você encontra? Algumas pessoas dizem que é filmar e editar, mas eu acho que comparar o desempenho com o de outras contas é o mais importante. Você pode aprender a filmar, editar e escrever roteiros fazendo alguns vídeos. É como programar; são apenas algumas habilidades técnicas. A maioria das pessoas que estão lendo este post são muito práticas, então isso não deve ser um problema para você. A conta de referência é muito mais difícil, com dois desafios principais. 1. A conta alvo não existe, o que é um sinal de alerta. Ou você desconhece a existência dela (o que é improvável com os algoritmos de recomendação atuais), ou tentou implementá-la, mas falhou, ou é um gênio com uma visão excepcional. 2. Não existem relatos comparáveis; tudo precisa ser original. Cada detalhe precisa passar por uma validação de ideia do zero — a abertura, o final, o ritmo, as técnicas de edição, as piadas — o que aumentará significativamente os custos de produção. Claro, não estou incentivando o plágio, mas sim que você utilize seus pontos fortes de forma diversificada, levando em consideração suas circunstâncias específicas.
8. Seu público-alvo é importante; todas as otimizações devem ser feitas pensando no seu público-alvo. 1. Se seu público for relativamente jovem, você precisa falar rápido, já que eles são da Geração Z. Você precisa ser proficiente em romances de cultivo, animes, cosplay e Genshin Impact. 2. Se seu público-alvo for predominantemente composto por jovens adultos, você precisa ser bem versado em Zelda, Warcraft, criação de animais de estimação virtuais e carros. 3. Se o seu público for predominantemente de meia-idade, você deve usar mais obras de Jin Yong, Gu Long, Romance dos Três Reinos e filosofia da mente. Quanto à edição e transições interessantes, elas não são muito significativas.
9. Sei que a maioria das pessoas que estão lendo isto provavelmente são iniciantes na área de mídia pessoal. Quando você é iniciante, deve se esforçar ao máximo para demonstrar habilidades que não correspondam ao seu número atual de seguidores. É algo parecido com isto: se uma pessoa de aparência comum estiver ao lado de uma mulher bonita, muitas pessoas certamente dirão: "Nossa, esse cara tem talento!" (Claro, isso não tem a intenção de ser provocativo; todos deveriam se exercitar mais, a saúde é o mais importante.)
10. Guia de Equipamentos para Filmagem e Pós-Produção Gravação de som | DJI Mic 2: A má qualidade do som é o principal fator que afasta os espectadores, portanto, esta é uma área onde não se pode economizar. Fotografia | iPhone/Pocket 3 preferencialmente. Embora eu tenha uma Sony A6500 e uma A7M4, não fotografo paisagens ou cenas de beleza, então a praticidade vem em primeiro lugar. Iluminação | Uma luz suave e acessível é suficiente para iluminação lateral, melhorando significativamente a qualidade da imagem. Teleprompter | Usei um iPad. Edição | Se você trabalha em uma equipe pequena, recomendo o CapCut (é fácil de aprender). Depois de se familiarizar com ele, você pode migrar para o Final Cut Pro (é mais estável e eficiente depois que você se acostuma).
11. Profundidade do conteúdo: É difícil que o conteúdo em vídeo seja muito aprofundado. Antes de criar o conteúdo, eu achava que Xiaolin havia dito que o conteúdo era interessante, mas um pouco superficial. Depois de criá-lo, percebi que a profundidade mencionada por Xiaolin é determinada pelo público. Aprofundar-se demais pode levar a um aumento nos custos de produção para toda a equipe, ou pode fazer com que o público se sinta desconfortável. Como a maioria dos espectadores espera um aprendizado divertido, qualquer coisa mais aprofundada seria entediante. Portanto, se um iniciante deseja criar conteúdo muito aprofundado, deve estar preparado.
12. Mostrar-se mais pode ser o seu ponto de virada. Talvez devido a fatores culturais, tenhamos um desconforto natural com a expressão pública, e eu não sou exceção. Mas experiências recentes mudaram minha perspectiva: a demanda do mercado por habilidades é muito mais diversificada do que imaginamos. Depois de gravar dois vídeos de CC, alguém me convidou para dar um treinamento online, embora eu não tenha tempo para isso agora.
13. Capa No YouTube, a imagem de capa é muito importante. Como disse o Mr. Beast certa vez, se não clicarem, não assistem. O design da capa é algo em que você não pode economizar de jeito nenhum; você pode assistir a mais vídeos no YouTube explicando técnicas de design de capa.
14. Notas complementares sobre a capa Muitos criadores têm dificuldade em atrair público em plataformas como Xiaohongshu, Bilibili e YouTube, principalmente por negligenciarem o design da capa. Um erro comum é usar capturas de tela diretamente do vídeo como capa, uma abordagem precipitada e ineficaz. Imagine o seguinte cenário: você passa horas, ou até dias, criando conteúdo meticulosamente, apenas para gerar uma imagem de capa em apenas dois minutos. No entanto, quando os usuários navegam por uma plataforma com uma grande variedade de vídeos, a escolha do vídeo certo depende exclusivamente da imagem de capa. A imagem de capa é o "rosto" do seu conteúdo. Existem três níveis de design de capa. Primeiro nível: Lidar com as coisas com cautela. Capturar telas diretamente, sem qualquer processamento, resulta na perda de um grande número de potenciais espectadores. Segunda camada: Busca pela estética Dá ênfase aos efeitos visuais e possui combinações de cores requintadas, mas pode faltar apelo. O terceiro nível: Compreender a natureza humana. Pode não ser bonito, mas entende perfeitamente a psicologia do usuário, desperta curiosidade e cria o desejo de clicar. Os verdadeiros mestres estão nessa área. P.S.: Muitas pessoas dizem que conteúdo de qualidade não deve usar títulos ou títulos sensacionalistas, mas se um bom conteúdo não tiver nem um toque de clickbait, então está fadado a ser ignorado. Não pense que títulos sensacionalistas são de baixa qualidade; isso é apenas clickbait de quinta categoria. Muitos títulos e capas sensacionalistas estão apenas no terceiro nível.
15. A pessoa deve aparecer diante da câmera? Sim, definitivamente, fará uma grande diferenx.com/dontbesilent12…ar a postagem do Don para entender os motivos. Além disso, as postagens do Don são de altíssima qualidade; sugiro que todos sigam @dontbesilent12.